Corine Zandbergen
Beeldende collages
Wij bij Fotofabriek spraken met de creatieve, lekker gekke, 22 jarige Corine Zandbergen. Ze heeft een voorliefde voor kunst, exposities, interieur, eigenheid en je kunt haar herkennen aan d'r volle bos krullen. Tijdens haar studie is ze in aanraking gekomen met het ontwerpen en heeft gaandeweg echt een eigen stijl ontwikkeld. Haar beeldende collages en leergierige karakter intrigeerde ons voor een interview.
Wees lekker jezelf en volg je inspiratie, ontdek je eigen stijl, neem tips mee van mensen die jou inspireren en vorm dit naar jouw eigen ‘handschrift’.
Wat voor rol speelt vormgeven in je leven?
Een grote rol. Ik heb allerlei inspiratiepagina’s op internet gevonden waarmee ik mijzelf uren kan vermaken. Het zelfde geldt ook voor Instagram. Doordat je hiermee een groot publiek tot je beschikking hebt, zie en ontdek je meer ontwerpers en kunstenaars.
Wat is het verhaal achter het gemaakte werk?
Mijn werk is zeer kleurrijk en reflecteert op de diversiteit in onze samenleving. Ieder mens is zo divers maar samen toch één, net als in mijn werk. De werken die ik bij jullie heb laten maken hebben allemaal een ander verhaal.
Het eerste werk heet: ‘’Besides the Line’’.
Vroeger zag je de mens alleen bloot op schilderijen, omdat het ‘not done’ was om je op straat te bloot te kleden. Dit is in groot contrast met de tegenwoordige tijd waarin iedereen het een stukken normaler vindt. Het verschil maakte het voor mij een mooi onderwerp om vorm te geven.
Het tweede werk heet: “Double Mirror”.
Het geven van een rode roos aan een grijze ziel staat voor mij symbool voor hoe de mens zich soms kan voelen. Van de buitenkant ziet men vaak niets, maar van binnen gaat er genoeg in ons om.
Het derde werk heet: “Me We”.
Eten, uit welke cultuur dan ook, laat mensen samen komen. Het Chinese eten heb ik uitgekozen, omdat zij voor kleur en geur staan en kleur is juist één van de overeenkomsten in mijn werk. Voor mij was dit één van de leukste en snelst gemaakte collages, omdat ik hierin m’n weg kon vinden in kleur en compositie. Deze zijn in dit werk goed in balans.
Waar kwam de inspiratie vandaan om collages te maken?
De inspiratie voor het maken van collages is in principe ontstaan na mijn studie Vormgever Product Presentatie aan het Cibap in Zwolle. Voor mij voelde het Cibap als thuis komen. Een creatieve omgeving waar het contact tussen docent en medestudent erg fijn is. Doordat je 4 jaar lang de zelfde docenten hebt, zien zij jou uitgroeien tot een afgestudeerde visual designer met z'n eigen expertise. Na mijn opleiding had ik een tussenjaar en wilde ik rustig kijken wat ik echt leuk vond en dit is tot op dit moment nog steeds het maken van collages. In dit jaar is CorineKrul ontstaan. De inspiratie voor het maken van de collages vind ik eigenlijk overal en op de gekste momenten en plekken.
Daarnaast zijn er verschillende artiesten en kunstenaars die mij inspireren. Piet Mondriaan vind ik bijvoorbeeld, door zijn gebruik van primaire kleuren en daarmee gemaakte statement, echt super. Henri Matisse met ‘The cut-out’s’ is gewoon perfect. Andere artiesten die op mijn lijstje kunnen zijn Mae Engelgaar (designer), Floor Knaapen (viewtography) en Alma Haser (fotograaf).
Waar let je op voordat je een werk maakt?
De voorbereiding zit hem in de magazines die ik gebruik voor mij collages. De bladen die ik vooral gebruik zijn art/kunst magazines en deze hebben meestal diversere kleuren en beter materiaal dat ik kan gebruiken. Dit is belangrijk, alles moet kloppen in kleur, compositie en materiaal. Het maken van een collage is net als een 1001 puzzel, alles moet op z’n plaats vallen.
Wat voor materiaal gebruik je voor het vastleggen van je werk?
Zoals ik eerder al genoemd heb, gebruik ik voor mijn werken voornamelijk art/kunst magazines. Geef mij een goed bruikbaar tijdschrift en ik ben uren zoet. Alle details die mij aanspreken scheur ik uit het tijdschrift en daar maak er vervolgens een beeldend verhaal van. Qua praktische materialen gebruik ik een snijmat, lijm, laptop, inscanner en een hoopje inspiratie.
Wil je de lezers nog iets meegeven?
Wees lekker jezelf en volg je inspiratie, ontdek je eigen stijl, neem tips mee van mensen die jou inspireren en vorm dit naar jouw eigen ‘handschrift’. Bezoek dus locaties en musea die je inspireren en zoek contact met mensen, want connecties zijn een ‘must’.
Gouden tip: Niet denken maar doen, stap op mensen af en zie wat het brengt!